Direttore Artistico Teatro brancaccio, sala Umberto, Brancaccino, spazio diamante, Produttore teatrale.
Dal 2001 ha promosso numerosi progetti per sostenere il teatro nella capitale, rigenerando spazi culturali anche in aree periferiche, nella fondata convinzione che la cultura teatrale migliora il livello di civiltà di una comunità. Nel 2002 riapre la Sala Umberto, storico teatro nel cuore di Roma, riportandolo ad essere uno spazio culturale vivace e riconosciuto a livello nazionale, con migliaia di presenze a stagione e numerosi abbonati; dal 2003 ne cura anche la direzione artistica.
Dal 2004 promuove il “teatro ragazzi” per la scuola primaria e secondaria, con il progetto artistico diretto da Livia Clementi – membro Premio Scenario – che realizza una delle migliori vetrine di settore.
Nel settembre 2012 assume la direzione artistica del Teatro Brancaccio di Roma, promuovendo una linea multidisciplinare sensibile alle novità culturali non solo italiane e realizzando un vero e proprio “centro di produzione” del musical oltre che di prosa, occupando circa 350 persone l’anno tra collaboratori, scritturati e dipendenti.
Produzioni musical: Rapunzel il musical (2014-2016), Sister Act il musical (2015-2016), Peter Pan il musical (2016-2017), L’ultima strega musical drama (2016)
E… se il tempo fosse un gambero? (2016-2017), La regina di ghiaccio il musical (2016-2018), Aggiungi un posto a tavola (2017-2020), La piccola bottega degli orrori (2019-2010).
Nel 2012 prendono vita i progetti di rigenerazione urbana nella zona circostante il “Pigneto”con l’inaugurazione dello Spazio Diamante (tre sale per danza, teatro, circo, formazione) e lo Spazio Impero (5 sale), entrambi centri di formazione teatrale e sale prova. Nel 2013 istituisce l’Accademia di Teatro e Arti Performative STAP Brancaccio diretta da Lorenzo Gioielli.
Nel 2015 presiede la società consortile OTI – Officine del Teatro Italiano per coordinare le funzioni e i mestieri dell’impresa culturale: produzione, esercizio, distribuzione, marketing, comunicazione, gestione eventi, formazione, servizi tecnici.
Dal 2007 gli spettacoli prodotti da Viola Produzioni e Sala Umberto – già fondatori di OTI – hanno circuitato in tutta Italia e nei festival più importanti. Aspira ad assistere un giorno alla nascita di una sinergia tra il settore pubblico e quello privato per la gestione di un sistema culturale sostenibile e vivo, degno di una
capitale, che produca ricchezza.

Lorenzo Gioielli nasce a Roma nel 1961 è attore, regista, sceneggiatore e scrittore. Si diploma alla Bottega Teatrale di Firenze diretta da Vittorio Gassman con il quale recita nei primi spettacoli teatrali.
Sul palco interpreta testi di autori come Dostoevskij, Pasolini, Shakespeare, Miller, Cechov sotto la regia tra gli altri di Vittorio Gassman, Adolfo Celi, Patrik Rossi Castaldi, Marco Mattolini, Angelo Longoni.
E’ autore e regista teatrale di molti spettacoli tra i quali Matteo 19, 14 con cui si aggiudica nel 2004 il premio “XXXI Gran Giallo Città di Cattolica”, in collaborazione col MystFest per il miglior racconto giallo e del mistero; 15 marzo 44 a.C. da lui scritto e diretto; La notte poco prima delle foreste, di Bernard M. Koltes, con Pierfrancesco Favino che ha riscosso un grande successo nell’ultima stagione teatrale.
Al cinema è attore tra gli altri nei film di Paolo Sorrentino, Daniele Vicari, Nanni Moretti, Sidney Sibilia, Paolo Virzì e Matteo Rovere.
Per la TV recita in fiction di successo, sia per la Rai che per le emittenti private, tra le quali spicca la serie ormai cult di Romanzo Criminale con la regia di Stefano Sollima.
Con Angelo Longoni e Massimo Sgorbani scrive la sceneggiatura di “Un anno a primavera”, film in due puntate in onda nel 2005 con Giorgio Pasotti, prodotto da Gianfranco Piccioli per RaiDue.
Sempre nel 2005 vengono pubblicati dall’editore Michele Di Salvo Editore il primo romanzo, dal titolo 59 minuti e nella collana “Il giallo Mondadori” Matteo, 19, 14, lasciate che i bambini vengano a me.
Dal 2014 è direttore artistico dell’Accademia STAP Brancaccio.

Piero di Blassio è cantante, attore e doppiatore. Nasce a Pescara. Studia canto privatamente con A. Matarazzo e successivamente, dopo il trasferimento a Roma nel 2001, all’Accademia Corrado Pani di Claudio e Pino Insegno, con i quali lavora negli spettacoli Insegnami a sognare, Un po’ prima della prima, Buonasera, Buonasera, Cannibal – il musical (di cui è anche autore delle musiche aggiunte), Joseph e la strabiliante tunica dei sogni… (con R. Casale) e
La fila, tutte con la regia di Claudio Insegno. Canta con il coro SAT&B di M. Fontana per due anni. In tv è corista per Uno di Noi (tre puntate), Theleton 2002 e Premiata Teleditta 3 e 4. Partecipa, sempre come corista, alla registrazione del Cd Sogni Proibiti di O. Vanoni. Canta nei cartoons “American Dad” e “I Simpson”. Prende parte al doppiaggio di diversi cartoni, documentari, serie tv e serie Rai (Pucca, i Lunnis, Il mondo di Quest, Dog the bounty hunters, American Dad, Cleveland Show…) Doppia il personaggio di Tim nella serie tv Dance Academy. Nel 2007 è nel cast del musical “Alta Società” con Vanessa Incontrada e nel 2008 ricopre il ruolo di Fusco nello spettacolo “La Febbre del Sabato Sera”, con Simone Di Pasquale. Nello stesso anno interpreta Mr. Pinky nel musical “Hairspray” (il presentatore Corny Collins, nel secondo anno), nel 2009 è il valletto del re, Lionell nel musical “Cenerentola” (spettacoli prodotti da Planet Musical con la regia di M.R.Piparo). Nello stesso anno è regista della versione ufficiale in lingua italiana del musical Off-Broadway, “Questi cinque anni”. Tra il 2009 e il 2010 dirige “La collezionista di farfalle” e scrive e dirige la commedia “Giuro! Tutta la verità…” entrambe in scena al teatro Duse di Roma. Nell’estate 2009 è Hannas nel “Jesus Christ Superstar” prodotto da Rock Opera, per la regia di Mara Mazzei.
Nel 2010 Piero di Blasio interpreta il ruolo di Don Stanislao nel musical “Non abbiate paura – Giovanni Paolo II il grande”, per la regia di Gianluca Ferrato. Sempre nel 2010 scrive le musiche della commedia “Una serata con Will & Grace”, ed è Jacob/fumo nero nella commedia/parodia “Lost – la mezza stagione”, entrambe con la regia di Claudio Insegno. Tra il 2010 e il 2011 interpreta il ruolo del Poeta Pulci nell’opera del M.o Riz Ortolani “Il Principe della Gioventù”, per la regia di Giuliano Peparini ed è cover Spoletta nella “Tosca” di Gigi Magni presso il teatro Greco di Roma.
Nel 2011 è Nitto Minasola nel “Salvatore Giuliano” il musical di Dino Scuderi, regia di Giampiero Cicciò.
Nel 2012 interpreta il principe Lord Farquaad in “Shrek il musical”, regia di Claudio Insegno. L’anno successivo comincia la collaborazione artistica con Gianluca Guidi con il quale recita in “Taxi a due piazze” (Bobby Franchetti) e “Aggiungi un posto a tavola” (Toto). Durante questi spettacoli debutta a Milano con “Bodyguard il musical” nel ruolo di Sy Spector, per la regia di Federico Bellone.
Dal 2016 Piero di Blasio è socio fondatore della A.M.O. srls con la quale produce e distribuisce “Ti Amo, Sei Perfetto, Ora Cambia” (uno dei più longevi musical Off Broadway e con il quale vincono il premio miglior spettacolo Off agli Italian Musical Awards) e “Tomorrow Morning” il musical di Laurence Mark Wythe, per la prima volta in Italia.

Docente di Canto

Silvia Alibrandi è un’attrice e cantante romana. Sin da piccola si approccia alla musica e coltiva lo studio del canto, supportata dalla famiglia e dal padre, chitarrista classico e insegnante al conservatorio.

Il primo concerto è nel 2011: “Note nel cuore” presso l’Aula Magna del Palazzo della Cancelleria Vaticana; dal 2015 regolarmente si esibisce in concerti in duo chitarra e voce insieme al padre.

Terminato il liceo, si iscrive e si diploma all’Accademia Professionale per Attori del Teatro Golden e all’Accademia Acustica di Roma.

Ha frequentato il III anno presso il LIM, Laboratorio Italiano del Musical, diretto da Cesare Vangeli e Andrea Palotto e ha studiato al Laboratorio delle arti sceniche d Massimiliano Bruno.

Ha studiato con Chiara Cattaneo alla MDM Academy. Nel 2022 si è laureata presso la facoltà di Letteratura, Musica e Spettacolo e ha preso la “Certificazione Voce In Equilibrio” che la abilita all’insegnamento del canto e delle arti performative. Nel 2017 interpreta il ruolo di Viola nello spettacolo “Tempeste”, diretto da Loredana Scaramella. Nello stesso e nell’anno successivo è Audrey della “Piccola Bottega degli orrori”, prodotto da Andrea Maia e diretto da Laura Ruocco. Nel 2018 prende parte a “Un piccolo gioco senza conseguenze” e “La casa di famiglia”, diretti da Augusto Fornari, ed interpreta Boyet in “Pene d’amor perdute” di Loredana Scaramella. Nel 2019 entra a far parte della compagnia del Teatro degli Eroi di Roma, ed interpreta il ruolo di Margot Frank nello spettacolo “Anna Frank il musical!”. Nel 2023 è Anna in “Closer” con la regia di Alessio Inturri. Nel 2024 esce il suo primo inedito, “2000METRI”, e successivamente esce “I passi degli altri” con l’etichetta Joseba Publishing.

Si è esibita più volte presso il Teatro Arciliuto di Roma e presso l’Auditorium Ennio Morricone della Facoltà di Lettere Filosofia presso l’Università di Tor Vergata e ha tenuto concerti organizzati dall’associazione Giacomo Carissimi presso palazzo Firenze.

Dal 2024 è speaker di Radio Rid nel programma “Donne di oggi” e di Radio Vaticana nel programma “Soundsnack musicale – speciale Musical”.

È vocal coach presso l’Art Village, presso il Teatro Golden.

Docente di musica e arti performative

2023-2024 (in corso)
– Performer presso Ia compagnia 3mende Production
– Mandolinista presso Orchestra Mandolinistica Romana
– Conduzioni di attività musicale presso I.C. Forlanini e M. Hack-Plesso Sanzio (Scuola primaria)
– Docente di Musica Tutoring di canto presso Art VIllage – Accademia artistica Via Aurelia Roma

2022- 2024 (in corso)
– Docente di Musica
– Docente di Canto
– Propedeutica musicale
– Docente di Pianoforte presso Scuola MusicaEarte MEA via Tommaso Vallauri Roma (RM)

2018 – 2024 (in corso)
– Insegnante Privata
– Tutoring privato di canto, mandolino, pianoforte, teoria e solfeggio, storia della musica e armonia.

2022-2023
– Operatrice artistica presso Mediterraneo Summer Camp (PA)
– Conduzioni di attività artistico-ricreative (Musica – teatro – gioco/danza) per gruppi di bambini/e dai 5 ai 10 anni.

2017 – 2020
– Performer presso la compagnia Savatteriproduzioni (AG)

2018-2020
– Docente di canto singolo, canto corale e tip-tap presso l’ass. Casa del Musical (AG)

2009 – 2019
– Mandolinista presso Orchestra a Plettro del Conservatorio A. Scarlatti già V. Bellini di Palermo (PA) diretta dal Maestro E. Buzi

2014
-Mandolinista in Otello di G.Verdi presso Fondazione Teatro Massimo (PA)

Classico / repertorio della commedia musicale

Inizia gli studi di danza a 7 anni nella scuola “Giulie school of dancing” di Cuneo dove successivamente approfondisce anche la conoscenza della danza classica col metodo Royal Academy of Dancing (RAD). A Torino perfeziona la danza classica con i maestri: Sportiello, Susanna Della Pietra, Cristine Lazarus e Giulio Cantello. Sempre a Torino studia danza moderna (MATTOX) con Adriana Cava e poi modern jazz con i maestri: Daniel Tinazzi, Bryan e Garrison, Steve La Chance, Jorge Loringette e Andrè De La Roche.
Nel 1986 entra a far parte della compagnia jazz del Maestro Don Marasigan come ballerina ed assistente. Nello stesso anno inizia l’attività professionale che la vedrà impegnata in numerosi programmi televisivi Rai e Mediaset tra i quali: Per chi suona la campanella; Luna park; Creme Caramel; Bellezze al bagno, Stasera mi butto; Fantastica italiana; Acqua calda; Passo doppio. In teatro danzo in numerosi spettacoli tra i quali: Aggiungi un posto a tavola; Rugantino; Un paio d’ali.
Dal 2001 a tutt’oggi è assistente alle coreografie del maestro Gino Landi, con cui ha partecipato alla realizzazione di 17 musical, 14 operette, 5 trasmissioni televisive e 2 balletti, sempre con il maestro Landi ha collaborato anche per la realizzazione di stage e laboratori teatrali.
Nel 2008 e nel 2009 è stata coreografa della trasmissione televisiva “Guinness – Lo Show dei records” (Canale 5, regia di S. Colabona).
Nel 2013 e nel 2014 ho realizzato le coreografie per gli spettacoli del parco “Rainbow Magic Land”. Nel 2014, in collaborazione con Elena Ronchetti ha realizzato le coreografie dello spettacolo Clashes –divorzi in musical di Luca Gregori.
Nel 2016/17 ho realizzato i movimenti coreografici della serie tv È arrivata la felicità 2 (regia di Francesco Vicario). A tutt’oggi insegna modern jazz presso le scuole di danza “Arte danza” (Chieti), “Dancing Center” (Roma) ed Aidm accademia italiana del musical.

movimento scenico 

Alberto Bellandi nasce nel 1973 a Brescia si diploma come attore nel 1999 presso il Centro Internazionale La Cometa, Scuola Triennale per la Formazione ai Mestieri dell’Attore, della Regia e della Scrittura. Tra i suoi docenti: Nicolai Karpov, Alan Woodhouse, John Dean, Giovanni Lombardo Radice, Lilli Cecere, Valeria Benedetti Michelangeli, Irina Promptova, Gabriella Borni, Marina Garroni.
In teatro interpreta ruoli in spettacoli tratti da opere di autori classici come Dostoevskij, Shakespeare, Virgilio, Molière, Goldoni, D’Annunzio.
Cura i movimenti di scena degli spettacoli “Rugantino” di Garinei e Giovannini con la regia di Enrico Brignano, “Romeo e Giulietta” di W. Shakespeare con la regia di Gigi Proietti, “Carmen” opera lirica di Bizet con la regia di Gigi Proietti, “I Karamazov” da F.M.Dostoevskij con la regia di Marinella Anaclerio, “Nabucco” opera lirica di G.Verdi con la regia di Gigi Proietti.
Accanto al lavoro teatrale vero e proprio, si muove con progetti ed attività di respiro pedagogico che vanno dal teatro per le scuole, a docenze in scuole di formazione artistica in tutt’Italia.

Docente di Danza

Inizia a studiare danza all’età di 9 anni presso “Dance Deco School” di Torino dove dopo un primo approccio alla danza inizia a studiare Jazz e Funky per diversi anni, sotto la guida dei maestri Elisio Fernandez e Cinzia Rastiello.
Successivamente presso “Vida Dance School”, approfondisce lo studio dell’Hip Hop e del Jazz Funk in ogni suo aspetto, studiando House, Locking e Popping con il maestro Alessandro Farotto
frequentando lezioni di jazz con i maestri Margherita Marasigan e Don Marasigan.
A 19 anni vince due borse di studio per volare a Los Angeles, dove continua i suoi studi nelle scuole più note e formative della West Coast, tra cui Millennium Dance Complex, Debbie Reynolds Dance Studio, Edge Performing Art Center, e International Dance Academy (IDA) a Hollywood, studiando con i maestri Brian Friedman (coreografo e ballerino di Britney Spears, Janet Jackson, e tanti altri), Melissa Miles, Robert Rich, Tarance Artis, iniziando ad approfondire lo studio dell’Hip Hop on Heels, frequentando lezioni con Yanis Marshall.
Prima di tornare in Italia, tramite audizione prende parte ai suoi primi due lavori in USA come ballerino, nei videoclip di Rocky – Damien Behanan, e Deja Vu – Jamai Mosley, riuscendo a ottenere un’altra borsa di studio tramite l’associazione L.A.Dance Dream diretta da Daniela
Agostini, per tornare a Los Angeles l’anno successivo.
Al ritorno in Italia si trasferisce definitivamente a Roma, dove entra a far parte del cast di NemicAmatissima, programma evento dell’anno con Lorella Cuccarini ed Heather Parisi, con le
coreografie di Veronica Peparini, portando avanti in parallelo i suoi primi approcci all’insegnamento specializzato nel Jazz Funk – Hip Hop e Street Jazz in diverse scuole di Roma, collaborando in agenzie di eventi per Porsche, Bvlgari e Moncler.
Entra a far parte del cast della trasmissione L’Anno che Verrà, La Corrida, VivaRaiplay, sotto la guida e le coreografie del maestro Fabrizio Mainini su Rai 1, e successivamente Domenica In con la guida e le coreografie di Rita Pivano sempre in onda su Rai 1.
Nel 2024 prende parte all’evento dell’anno di Dolce&Gabbana, coreografato e diretto da Veronica Peparini, Giuliano Peparini e Andreas Muller, come ballerino e assistente alle coreografie, performando per artisti internazionali di eccellenza come Christina Aguilera, Katy Perry, Trixie Mattel e Violet Chachki.
A tutt’oggi è insegnante di Hip Hop – Jazz Funk e Street Jazz presso le scuole di danza “SalsaCrew Academy” (Anzio), Compania Saoko (Roma), e Formazione Danza Iolanda Rocchi (Frosinone).

Acrodanza

LETTURA ESPRESSIVA

Annalisa Canfora nasce a Barletta, si laurea in Lettere, al Dipartimento Italianistica e Spettacolo dell’Università La Sapienza, Roma con una tesi in Metodologia e critica dello spettacolo “La Fabbrica della Memoria, teatro e drammaturgia in Ascanio Celestini”.
Consegue il Diploma di recitazione presso l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico.
Segue un corso di Doppiaggio con Mario Maldesi e stages di approfondimento teatrale con Dominique De Fazio, Nicolaj Karpov, Kennet Rea, Alan Woodouse, Francesca Viscardi, Mamadou Doume, Katy Marchan, Peter James (lamda), Rodrigo Garcia.
In teatro interpreta personaggi negli spettacoli tratti da classici come Oscar Wilde, Anton Cechov, Arthur Miller, Sergej Sergeevic Prokofiev, W. Shakespeare, Aristofane,  Sofocle, Italo Calvino, H. Ibsen, L. Pirandello, Dante Alighieri, M. Cervantes.
Nel 2008 è autrice e interprete dello spettacolo “Aldo Moro, 21 quadri di una storia”, racconto-spettacolo che ripercorrere uno degli eventi più tragici della nostra Repubblica.
Nel 2005 pubblica “L’Argot nostro contemporaneo – venti anni di passione teatrale”, per l’editrice La Mongolfiera, e scrive il saggio critico “Il gesto assente”, in “L’invenzione della memoria – Il Teatro di Ascanio Celestini”, a cura di Andrea Porcheddu, per l’editrice Principe Costante.
Prende parte nelle fiction tv “Nati ieri” con la regia di Miniero e Genovesi e “Medicina generale 2” con la regia di Luca Ribuoli.
Collabora stabilmente con il Teatro Stabile di Catania, con il Teatro Curci di Barletta (BA) e con ITACA International theatre Academy of the Adriatic, in qualità di responsabile organizzativo dei progetti di formazione e produzione, insegnante di dizione e tecniche vocali.
Dal 2017 è Direttore Artistico del Teatro Caffeina a Viterbo.

Docente di Canto

Sergio Colicchio è un pianista, compositore e polistrumentista.
Scrive musiche per cinema, serie tv, teatro e documentari.
Collabora con Nicola Piovani, Giampaolo Morelli, Antonio Catania e tanti altri, in spettacoli teatrali, concerti e performance varie.
È l’autore delle musiche della trasmissione “Inimitabili” andata in onda su Rai 3.
Ha partecipato a diversi film come musicista e come attore.
È diplomato in pianoforte e in lettura della partitura ed è laureato in architettura.

Docente di Danza

TEATRO
• Musical “ Aladin musical geniale”
• Billionaire mansion Dubai Show
• Musical “ Vacanze Romane”
• Comedy “ Brava Suoni Come un uomo”
• Musical “ Qualche Matrimonio e… molto Swing”
• DancerShow “ A passo coi tempi”
• Musical “Novecento. Il Pianista Sull’oceano”
• Musical “Dirty Dancing” by Eleonor Bergstein
• Event/show “Premi award spot di Alice Rossa”
• Show “Terra D’Amore” special award the Reggia di Caserta
• Musical “Lungomare”- directed by Patrick Rossi Gastaldi.
• Winner talent price “Talent Oscar”

TELEVISIONE
• “ Buon Compleanno … Pippo Baudo” conducted Pippo Baudo
• “Domenica In” conducted Mara Venier
• “Super Brain” Conducted Paola Perego
• “ Uno Mattina”
• “Furore” Conducted Alessandro Greco, Gigi e Ross
• “Music Quiz” Conducted Amadeus
• “Musical awards” conducted michelle hunziker
• “Domenica Live” conducted Barba D’Urso
• “La prova del cuoco lotteria Italia”
• “Questi Siamo noi” conducted Gigi d Alessio e Anna Tantangelo
• “ Domenica In “ Conducted by Mara Venier
• “Io canto” conducted Gerry Scotti
• “Amici” pomeridiano
• “Paperissima” conducted Gerry Scotti e Michelle Hunziker
• “ I Migliori Anni” Conducted by Carlo Conti
• “L’anno che Verrà” Conducted by Carlo Conti
• “Amici” Conducted by Maria De Filippi
• “Italian’s Got Talent” Conducted by Belen Rodriguez e Simone Annichiarico
• “Io Canto” 3 edizione Conducted by Gerry Scotti
• “Ciak…Si Canta” Conducted by Belen Rodriguez e Francesco Facchinetti
• “Io canto” 1 e 2 edizione Conducted by Gerry Scotti
• “Ti lascio una canzone” Conducted by Antonella Clerici
• “Ciak….Si Canta” Conducted by Eleonora Daniele-Rai Uno
• “Serata D’onore” Conduced by Pippo Baudo- Rai Uno
• “Il Ballo Delle Debuttanti” Conducted by Rita Dalla Chiesa- Canale 5
• Participation Musical Awards 2007 in the Netherlands.
• “Buona domenica” conducted by Maurizio Costanzo and Roberta Capua- CANALE 5.
• “AMICI” di Maria De Filippi conducted by Maria De Filippi – CANALE 5.
• Participation in various shows in private television

COMMERCIALE
• Commercial Crazy Fish
• Commercial Enoc
• Commercial Mudon
• Commercial Crazy Line Fashion
• Commercial Festina Watches
• Sporting Wear
• Brail Watches
• Spot for show“ Amici Serale”
• Spot “bewons”
• VideoClip : Singer Briga

CINEMA
• “ Un’Avventura” film musical di Marco Danieli con Laura Chiatti, Michele Riondino,etc con le musiche di Lucio Battisti e coreografato da Luca Tommasini.
• “Come è bello far l’amore”film di Fausto Brizzi, con Claudia Gerini, Diego Abbatantuono, Fabio de Luigi, Giorgia Wurth, Claudio Bisio
• “The Turist” film di Florian Henckel von Donnersmarck, con Johnny Depp, Angelina Jolie, Poul
Bettany, Timothy Dalton, Steve Berkof.
• “Third person” film di Paul Haggis con Liam Neeson, Olivia Wilde, Mila Kunis, James Franco, Adrien Brody, Moran Atias, Kim Basinger

Dizione

Diplomato al Laboratorio delle Arti Sceniche di Gigi Proietti, Massimiliano Giovanetti è allievo di Virgilio Zernitz, Ennio Coltorti, Alvaro Piccardi, Valter Lupo, Germano Mazzocchetti.
Nel cinema e in televisione lavora con registi come Cremonini, Massimiliano Bruno, Riccardo Donna, Basile, Rossella Izzo e tanti altri in film e serie come “Sulla mia pelle”, “Gli Ultimi saranno gli ultimi”, “Un passo dal cielo 2”, “Don Matteo 8”, “Medico in famiglia” e altri.
È attore, collaboratore e autore per le più grandi personalità teatrali italiane: Gigi Proietti, Enrico Brignano, Paola Tiziana Cruciani, Daniele Salvo, Gianluca Guidi, Maurizio Micheli, Riccardo Cavallo, Giorgio Albertazzi e tanti altri.
Ha insegnato in scuole e stage per diversi anni, specialmente nella scuola Artes di Pomezia, diretta da Enrico Brignano.

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Docente di Danza

Felice Lungo, performer di musical, nasce a Napoli nel 1987. Dall’età di 9 anni studia danza classica e moderna con Margherita Veneruso ed Enzo Paolo Turchi, entrambi ballerini solisti del teatro San Carlo di Napoli.

Dal 2006 partecipa a svariate trasmissioni televisive Rai e Mediaset, in qualità di ballerino: I Migliori Anni, Tutti Pazzi per la Tele, Domenica in, Il Meglio d’Italia, Il Bagaglino, Italia’s Got Talent, E’ Stato Solo Un Flirt, L’Anno che verrà, Miss Italia nel Mondo, Italian Musical Awards lavorando con coreografi quali Bill Goodson, Fabrizio Mainini, Claudio Ferraro, Evelyn Hanack, Rita Pivano, Simona Mastrecchia, Maura Paparo, Marco Garofalo, Stefano Bontempi.

In teatro è performer di musical negli spettacoli Mary Poppins, Dirty Dancing, West Side Story, The Bodyguard, Vacanze Romane, La Divina Commedia, 7 Spose per Sette Fratelli, Cabaret lavorando con registi quali Federico Bellone, Luciano Cannito, Enrico Montesano, Gino Landi, Manolo Casalino.

Responsabile dipartimento canto

– Vocal Coach e Trainer con formazione in Arti della Performance, in vocologia artistica e perfezionamento in canto, foniatria e vocalità artistica.
– Musicista e maestro di canto moderno e lirico, nonché di Musical Theatre, è docente universitario a contratto presso l’ Università degli Studi Niccolò Cusano.
– Ricercatore vocale ed esperto in Arti performatiche, è Vocal coach per tre edizioni del programma televisivo su Rai2 Performing Italian Cup – Nazionale dei performer italiani e per Format Tv Canadesi in qualità di coach, arrangiatore e direttore corale.
– Pianista accompagnatore a Parigi per programmi televisivi nazionali trasmessi in prima serata.
– Preparatore vocale di Performer per i Musical di Romeo e Giulietta “Ama e Cambia il Mondo” e coach di “E…se il tempo fosse un gambero” produzione teatro Brancaccio, sulla Via di Damasco di Michele Paulicelli, del Macbeth in scena al Sistina, del Musical My Fair Lady con Serena Autieri, nonché direttore e arrangiatore corale in studio per diversi Musical Nazionali, fra questi Rocky il Musical.
– Ha lavorato con il Teatro Brancaccio contribuendo alla preparazione di numerosi artisti protagonisti per i Musical “ La Piccola Bottega degli Orrori”, “Tutti Parlano di Jamie il Musical”, “Aggiungi un posto a Tavola”, “Prova a Prendermi il Musical”.

– Vocal trainer di cantanti della discografia nazionale e internazionale, nonché di diverse edizioni del Festival di Sanremo  (Big e nuove proposte).
– Conduce masterclass in Italia e all’estero e insegna perfezionamento vocale in corsi universitari e conservatori. È docente di Tecnica Vocale e responsabile di numerosi corsi Canto e Perfezionamento a Roma, Sicilia e in diverse località italiane, collaborando e insegnando in enti di formazione di prestigio come la Brancaccio Musical Academy.

– Docente di canto a Casa Sanremo dal 2022.

– 2024-2025: Insegnante responsabile del settore Canto del Campus universitario di Casa Sanremo, tenuto al Palafiori di Sanremo.

-2024: Master Teacher della Certificazione Italiana Ri.Pa.Ra. Voice Singing rivolta a Cantanti, Insegnanti di Canto, Sanitari tra cui professionisti addetti alla riabilitazione e Medici.

– Formatore in Italia e all’estero di insegnanti di canto e logopedisti per la voce artistica e le arti Performatiche.

– Fondatore insieme ad Ivan Lazzara di Voce in Equilibrio, percorso di certificazione italiana per insegnanti di canto e voce e arti Performatiche.

– E’ Vocal trainer di noti artisti, quali performer, cantanti, attori e doppiatori italiani.

– Trainer e coach vocale nel tour mondiale Europa e Canada della cantante di fama internazionale Lara Fabian.

canto / interpretazione

LUCA NOTARI Cantante attore dalla vocalità versatile, da 25 anni collabora con alcuni tra i più importanti protagonisti della scena italiana. È stato diretto tra gli altri da registi come Giuseppe Patroni GrifFi, Gigi Proietti, Armando Pugliese, Giancarlo Sepe, Fabrizio Angelini, Enrico Maria Lamanna ed ha condiviso il palco con artisti quali Massimo Ranieri, Giampiero Ingrassia, Massimo Venturiello, Tosca, Barbara Cola, Giuseppe Pambieri, Tuccio Musumeci, Pippo Pattavina e molti altri ancora. Protagonista, ideatore e produttore del pluripremiato CIAO AMORE CIAO Tenco e Dalida tra musica e amore, tra gli altri spettacoli citiamo: Salvatore Giuliano di Dino Scuderi, Hollywood ritratto di un divo, Il Grande Campione, Jesus Christ Superstar, Rent, La Baronessa di Carini, Pipino il Breve, Favole di Oscar Wild, Il Borghese Gentiluomo, Molto Rumore Per Nulla, Odysseus, Corpus Christi, Kensington Gardens. Prodotto musicalmente da Giancarlo Lucariello con l’uscita del suo primo EP “Un mondo in cui credere” musiche di Maurizio Fabrizio, vanta anche una produzione discograFica con Michael Baker batterista e direttore musicale di Whitney Houston. In tv Maresciallo Rocca 5 (protagonista di puntata), spot della Nutella Ferrero nel 2002 andata in onda per diversi anni, Il mattino dopo, Camici Bianchi, Frate Asino speciale di Rai 2 su San Francesco Di Assisi scritto da Pasquale Panella. Campagna pubblicitaria dell’ENEL (2021). Un programma rediofonico su RTR dedicato al suo progetto discograFico “Un mondo in cui credere” dal 31 maggio 2014 dove Luca si esibisce ogni sabato in diretta con concerti live in cui omaggia la grande canzone italiana e i grandi interpreti. Docente di canto in diverse accademie di musical, Fonderia Delle Arti diretta Da Giampiero Ingrassia, AIDM e nel progetto innovativo prodotto e promosso dal Teatro Vittorio Emanuele di Messina, il primo talent teatrale PLAY THE GAME. Da quest’anno entra di ruolo nell’accademia BMA, la Brancaccio Musical Academy.

RECITAZIONE 
Attore, danzatore, autore e regista. Diplomato alla Scuola di Informazione Teatrale di Mario Scaccia, prosegue il suo percorso di formazione scegliendosi i suoi maestri, dentro e fuori dal territorio nazionale (tra cui Anton Milenin, Jean-Paul Denizon, Vladimir Oshlansky, Khosro Adibi, Dejà Donnè e Julyen Hamilton).
Recita in spettacoli e performance in Italia, tra cui “Metafisico Cabaret” e “Paradiso” di Giorgio Barberio Corsetti. Tra i suoi titoli Con chi, Lo sato di saluto, L’uomo nel diluvio, Nessuno può tenere Beby in un angolo.
Fondatore con la Bluedesk_studio della compagnia Amendola\Malorni, è parte del Teatro delle Apparizioni e collabora con Frosini Timpano, Areté Ensemble, Terre Vivaci, La Bottega del Pane, e altre realtà italiane. Partecipa a cortometraggi indipendenti.
Laureato in Arti e Scienze dello Spettacolo all’Università La Sapienza di Roma, è parte del gruppo di ricerca di Pedagogia dell’espressione all’Università di Roma Tre. Collabora con la Casa dello Spettatore e conduce laboratori di teatro per l’infanzia e in ambito sociale.

Docente di Danza

Inizia la sua formazione nel mondo del teatro e, dopo essersi diplomato presso il Teatro San Carlo di Napoli, diventa Primo Ballerino della Mvula Sungani Italian Dance Theatre. Nel corso degli anni, collabora con numerose compagnie di danza contemporanea, ma trova la sua vera vocazione nel mondo del commercial, affiancando grandi nomi della musica, in tournée e concerti, tra cui Ricky Martin, Vasco Rossi, Gloria Gaynor e molti altri.

Nel 2003 conquista la finale di Amici di Maria De Filippi e diventa protagonista in alcune delle più importanti trasmissioni televisive di Rai e Mediaset. Nonostante una carriera promettente come performer, decide di ritirarsi giovanissimo per dedicarsi alla sua grande passione: la coreografia.

Dopo un periodo come assistente coreografo di Fabrizio Mainini per il Grande Fratello e altre produzioni televisive, diventa coreografo per il cinema e la televisione, lavorando in tutte le produzioni della Colorado Film, tra cui “Puoi baciare lo sposo”, “Me contro Te – La vendetta del Signor S” e “Amici miei”. Firma, negli stessi anni, importanti collaborazioni con grandi brand per la realizzazione di videoclip e spot pubblicitari.

Oggi, in qualità di coach, segue molte figure di spicco della televisione e della musica, che gli affidano la creazione delle loro performance coreografiche. Dal 2023, è coreografo per la First Artist, che gli ha affidato la direzione coreografica del tour 2024/2025 di Anna Tatangelo.

Docente di Tip Tap

Attrice , ballerina , coreografa
Studia in Italia e all’estero: danza classica, contemporanea, jazz, funky-hip hop, tango, latino-americano, tap dance, yoga, teatro, performance, canto.
Si diploma come danzatrice al Performing Arts College Laine Theatre Arts di Epsom (UK).
Consegue il diploma di danza classica I.S.TD.
Lavora come danzatrice e performer nei musical :“Snow White & Seven Dwarves”(U.K.),“All That Jazz” con André de la Roche, “Edith Piaf” con Antonella Steni, “The Blues Brothers” con Lillo e Greg, “ La grande occasione” (2023) con Stefano Masciarelli e Fioretta Mari e nello spottacolo musicale “ Una serata con Gigi Proietti” e “Il caso Majorana”-
Per un periodo ha lavorato nella compagnia di Tribal Jazz di Maria Grazia Sarandrea e nella compagnia di danza contemporanea ARSmovendi di Andrea Cagnetti .
Debutta come attrice a teatro nel 2013 con il monologo “Giustapposizione”. Nel 2017/2018 è protagonista della commedia musicale” Il giorno della tartaruga” con la regia di Claudio Insegno in scena a Roma e Washington D.C. e appare sullo schermo per diversi spot e serie tv come “ il Paradiso delle signore “ Rai 1 Amante della musica Jazz studia tap dance in Italia con Cesre Vangeli , a Parigi con Victor Cuno ,a New York con Lesley Lokery e si specializza nel Charleston.
In arte CrissBluebell è coreografa e prima ballerina de “La dolce Diva Burlesque Show “ al Teatro Olimpico e del Varietà Burlesque in scena al Teatro Salone Margherita dal 2014 al 2020.
Su Rai 1 è la coach di Charleston nel programma “ Si può fare”(2015) condotto da Carlo Conti. Inoltre partecipa ad altri programmi tv come coreografa e prima ballerina :
“Serata per voi” RAI2 (2012) con Lillo&Greg e “ Be happy “ su Rai3 (2018).
E ancora sullo schermo lavora con altri personaggi famosi del mondo dello spettacolo : Renzo Arbore, Gegè Telesforo e Virginia Raffaele.
Coreografa per il cinema : ha coreografato le scene ballate nel film “Un natale stupefacente “ e “Un Matrimonio mostruoso “ ( Regia di Volfango De Biasi).
Coreografa per il Teatro : ha curato diversi spettacoli teatrali tra i quali “Roma”, “Nerone vs Petronio” di P. Pingitore.
Coreografa per il varietà: è leader del corpo di ballo retrò Le Crissbluebells che ballano dal can can al twist , dal burlesque al charleston per spettacoli ed eventi a tema.
Attualmente è performer nello spettacolo musicale “Lillo e i Vagabondi “ di Lillo Petrolo-

DANZA
Studia danza classica al Balletto di Roma e successivamente alla scuola di Enzo Paolo Turchi perfezionandosi a Cannes e negli Stati Uniti. Dal 1981 al 1991 partecipa a diversi programmi televisivi come Fantastico 5 e 8, Serata d’Onore, Al Paradise. Grazie all’esperienza e al talento diventa aiuto coreografa di Franco Miseria per programmi TV, fiction e musical fra i quali Grease e Parlami di me. Nel ruolo di coreografa la ricordiamo in diversi lavori, tra questi Domenica in, Superbrain, Stasera tutto è possibile, Prodigi, La Pista, Per tutta la vita, Non sparate sul pianista e il serale di Amici. Al teatro Sistina si è occupata del Tip Tap Show, e per il Teatro Brancaccio cura e ha curato le coreografie di Rapunzel e La Regina di Ghiaccio con Lorella Cuccarini, “E…Se il tempo fosse un gambero?” e Sister Act.
È coreografa di Peter Pan il musical, regia di Maurizio Colombi, con il quale arriva anche in Oman nel teatro Royal Opera House di Muscat.
Dal 2004 al 2008 è insegnante di musical dance presso il Lim e l’Accademia Sharoff. Nel 2019 è docente del corso di formazione della Regione Lazio per “Attori di Musical Theatre”, organizzato dal teatro Sala Umberto.

Teoria Musicale e canto corale

Artista eclettico, inizia da bambino lo studio del pianoforte col padre Carletto, anch’egli musicista, e consegue il diploma al Conservatorio Francesco Cilea di Reggio Calabria.
Tra le sue più importanti collaborazioni spiccano quella del 1985, quando entra a far parte del gruppo Kunsertu. Con i Kunsertu riscrive “passu torrau”, “isola” “sabra a chatila”.
Per i Kunsertu scrive e interpreta al piano Mokarta, la loro canzone più famosa, divenuta un classico della musica siciliana, tra le più note canzoni siciliane del Novecento.
Nel 1986 è il tastierista dei Denovo, per il quale compone insieme a Mario Venuti il brano “Sciabalò” che appare nell’album “Così fan tutti”. Con questo gruppo partecipa nel 1988 al Festival di Sanremo nella categoria Big e al Festivalbar.
Nel 1993 porta sulle scene, per la prima volta in Italia, Jesus Christ Superstar, l’opera rock di Andrew Lloyd Webber con testi di Tim Rice. Di questa messinscena è ideatore, direttore artistico e curatore dell’arrangiamento vocale, strumentale e della direzione d’orchestra. Lo spettacolo conta quasi 200 repliche in tutta Italia.
Tra le sue composizioni musicali per il teatro le più importanti sono quelle per Il diavolo con le zinne, commedia scritta e diretta da Dario Fo nel 1997 e per Giulio Cesare di Shakespeare del 1998 con la regia di Ninni Bruschetta.
In teatro compone e arrangia le musiche anche per spettacoli con Giorgio Albertazzi, Stefano Masciarelli, Mario Scaccia, Silvio Orlando, Rocco Papaleo, Giuliana Lojodice, Roberto Herlitzka, Massimo Venturiello, Luca De Filippo. Realizza il musical Salvatore Giuliano per il quale è autore delle musiche, dei testi, degli arrangiamenti e direttore d’orchestra. L’opera, ispirata alle vicende del celebre bandito siciliano, nel 2001, con la regia di Armando Pugliese è interpretata da Giampiero Ingrassia e Tosca. Nel 2011 il musical viene riproposto con la regia di Giampiero Cicciò (sempre con Ingrassia nel ruolo di Giuliano e con Barbara Cola nel ruolo di Mariannina).
Come direttore d’orchestra, da ricordare Il gatto con gli stivali (musical di Marco Tutino liberamente tratto dalla favola di Charles Perrault) nel 2004 con l’orchestra del Teatro Vittorio Emanuele di Messina.
Nel 2004 compone le musiche di Odysseus-Dance Opera per il Teatro Dance Company. La presentazione mondiale dello spettacolo avviene a Roma eccezionalmente all’interno del Colosseo. Mentre nel maggio 2007 debutta in Egitto presso il Teatro dell’Opera del Cairo e in seguito ad Alessandria d’Egitto.
Nel 2010 è sua la direzione musicale de Zanna Don’t! al Teatro Sala Uno di Roma.
Nel 2011 è direttore musicale di Sweeney Todd. Sala 1 Roma. Regia Marco Simeoli
Come concertista Scuderi predilige autori quali Maurice Ravel e Fryderyk Chopin ma anche i contemporanei come Keith Jarrett e Michel Petrucciani.
Nel 2012 gli viene affidata la direzione musicale della versione italiana del musical Shrek di Ned Grujic e Claudio Insegno, dove si esibisce ad ogni spettacolo con una band dal vivo di dieci elementi.
Dal 2014 fa parte del corpo insegnanti del MIP direzione artistica di CHiara Noschese.
Dal 2015 è insegnante presso la scuola AIDM direzione artistica Enrico Sortino e Annalisa Cucchiara.
Nel 2014/2015/2016 è Direttore musicale, arrangiatore e compositore pe lo spettacolo Musical All Party (poi Italian Musical Awards), presentato da Giampiero Ingrassia e Marialaura Baccarini. (poi da Ingrassia e Serena Rossi e, infine, da Michelle Hunziker e Christian De Sica), regia Marco Simeoli. (terza edizione R. Cenci), Prod. Enpi enterteinment.

Diplomato all’American Musical and Dramatic Academy di New York. Qui partecipa ai musicals “Evita” e “Sugar” e diventa membro della Screen Actors Guild. In Italia, nel 1990, è nel cast della prima edizione del mitico “A Chorus Line” col ruolo di Don e successivamente di Zach. Seguono “La Cage aux Folles” , “Il giorno della Tartaruga” e “Gli occhi della notte”. E’ Mickey in “Blood Brothers”, ruolo per il quale ottiene premi come Interprete Rivelazione e Miglior giovane protagonista. Col Teatro Sistina ne “L’uomo che inventò la televisione”. Con il Teatro dell’Opera di Roma è uno dei protagonisti di “Marie Galante”. Nel 2010/11 è Jago in “Aladin – Il musical”. Nel 2011/12 è George in “Tre cuori in affitto”  e Finocchiaro Aprile nel musical “Salvatore Giuliano”. È Catesby nel “Riccardo III” diretto da Massimo Ranieri. Nel 2014/15 è Juan Peron in “Evita” al Teatro Comunale di Bologna e Mal Beineke nello strampalato musical “La Famiglia Addams”. Nell’inverno 2015 è nel cast di “Newsies” e nella primavera/estate 2016 in quello dei musicals “70 volte 7” e successivamente in “Titanic”. Regista residente per Stage Entertainment per il musical “Footloose” nel 2016/2017 . Nella stagione 2017/18 è Sir Galahad nel musical “Spamalot” e nell’inverno 2018/19 Jacob Marley in “A Christmas Carol”. Ha curato la regia e/o la co-regia di spettacoli come “L’altra Cenerentola”, “Edith Piaf – L’Hymne à L’amour”, “Blood Brothers – Fratelli di sangue”; ha curato il riallestimento del musical “Appuntamento al buio”, regista residente per i musicals “Footloose” e “Mary Poppins” e ha ricoperto il ruolo di direttore artistico per praticamente tutti gli spettacoli a cui ha partecipato dal 1991 ad oggi.   In televisione partecipa a “Bubble tv”, “Sottosopra”, “I Caruso”, “Distretto di polizia”, “Incantesimo 8”. Lavora anche come doppiatore, speaker, cantante, regista, presentatore. Traduttore e adattatore per la televisione sia dal francese che dall’inglese. Insegna recitazione e tecnica musical in varie accademie. Presentatore di Home Shopping Europe e poi di Mediashopping e ha lavorato anche come interprete simultaneo e come expert per il canale HSE24.

Nella stagione 2022/23 è stato impegnato con il “Teatro del Torrino” in vari musical sia come interprete che come regista-coreografo e come docente di Musical Tecnique presso la Brancaccio Musical Academy di Roma.

Nato a Salerno il 26.09.1983. Si diploma come attore presso l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio d’Amico. Segue contestualmente laboratori di approfondimento. È diretto da Giancarlo Sepe, Piero Maccarinelli, Armando Pugliese, Luca Ronconi, Enrico Maria Lamanna, Massimiliano Farau, Pasquale de Cristofaro, Cristina Donadio e Enzo Moscato. Si classifica al terzo posto nel 2008 al Concorso Nazionale Prova d’Attore – Torino. Nel 2008 fonda la Compagnia Formiche di Vetro, sotto la cui egida inizia un percorso autonomo come autore e attore, tra riadattamenti e drammaturgie originali wwww.Testamento.eacapo, col quale si classifica al I posto nella sezione “Teatro” al Festival della Creatività di Roma Capitale 2013, vincitore del XII Festival Voci dell’Anima 2014, premio della Critica “CRT” di Milano e il premio della Critica Teatro degli Atti di Rimini. E il suo monologo-soliloquio “Trittico del mio Byte” da lui scritto diretto ed interpretato. Nel 2013 fonda il Progetto Allenamento, un Allenamento per Attori da cui si forma la Compagnia Progetto Allenamento attraverso la quale porta in scena spettacoli e studi scenici ideandoli e dirigendoli. Ultimamente impegnato nella Trilogia (Leggendo Leggende Napoletane – Divin’ ‘a mmente Dante- Fonès) con Francesca Muoio con la quale collabora in laboratori di approfondimento e avviamento alla recitazione. Dal 2020 al 2021 Insegna alla Scuola Elementare di Davide Iodice.Firma la regia con Cristina Donadio di Piccola Suite in Blu minore- Signuri’ Signuri’-Lassammo fa Ddio– produzione Officine San Carlo di Napoli.